翻拍电影屡屡“翻车”，为啥仍然层出不穷

□本报记者张晓涵

近期，翻拍自美国《世界上最伟大的父亲》的电影《二手杰作》和翻拍自韩国《七天》的《拯救嫌疑人》前后上映。虽然前者有于和伟与郭麒麟的加盟，但是票房惨淡，10天才8500多万元。而后者成绩略强，5天的票房达到2.24亿元。翻拍剧作为一种独特的电影形式，一直以来都备受关注和争议。近年来，虽然翻拍作品层出不穷，但其中不少作品的表现却不尽如人意。

翻拍剧的创作难度较大，角色塑造、主题和情节以及制作质量都难以超越原版等问题，都是导致翻拍剧“翻车”的原因。因此，在翻拍一部经典作品时，创作者需要具备较高的艺术水平和创新能力，需要在原版的基础上进行创新和突破；同时还需要注重角色塑造、主题和情节以及制作质量等方面的问题，才能打造出一部超越原版的翻拍剧。

《二手杰作》在原作的基础上进行了很多本土化的加工。比如马寅波人生的压抑不仅在于自认的怀才不遇，还有一直接受妻子娘家补贴，又觉得自己没被尊重的大男子主义。原作中的儿子是去世了的，也没有母亲的存在，父亲在谎言编织得越来越大后主要靠自己悬崖勒马，说出真相后并没有得到众人理解反而不被接受。而马寅波则更加癫狂，马墨幸运地苏醒后也没有自觉收敛。在虚荣的父亲和傻乎乎的儿子之间，《二手杰作》选择增加一位冷静、理性的母亲来推动情节。这些改编放大了中年危机的议题，也更符合东亚背景下普通的家庭结构，还为马墨苏醒后的原创剧情进行了铺垫。

《拯救嫌疑人》是张艺谋女儿张末的作品，改编自韩国影片《七天》，本土化处理得到了陈思诚的真传，架空故事发生地，和《误杀》《消失的她》同出一辙。从故事情节来看，《拯救嫌疑人》基本保持了原版《七天》的框架和核心元素。同时，电影在表达主题方面也与原版保持了一致，即探讨人性的复杂和生命的价值。这种主题表达在当今社会依然具有很强的现实意义。

经历了今年的市场复苏之后，影市迎来一批翻拍片，除了上述两部之外，马上上

映的《无价之宝》翻拍自韩国电影《担保》，紧接着12月要上映西班牙电影《看不见的客人》的中国版《瞒天过海》，明年1月还有一部翻拍自韩国《秘密动物园》的《动物园 里 有 什么》……而就在金鸡百花电影节阿里影业发布会上，翻拍自日本作品的中国版《花束般的恋爱》宣布正式启动，预计将在明年完成拍摄。

为什么会有这么多创作者青睐翻拍？相关人士认为，国内翻拍海外电影，原因无外乎三点：原创乏力、规避版权风险和舆情危机、吸引投资。除此之外，翻拍海外IP似乎也不太需要考虑所谓的作者性，反而在某种程度上给更多新人导演带来了新的机遇。《二手杰作》导演王子昭，上一次当导演，还是2010到2011年左右的几部短片，《二手杰作》这个片名，似乎也带有几分创作者的自嘲。《无价之宝》导演张大鹏，此前最出名的作品是微电影《啥是佩奇》，算是一个广告作品。《瞒天过海》导演陈卓，观众也不太熟悉，实际上他还是东野圭吾那部《彷徨之刃》中国版的导演。

上海戏剧学院教授石川曾表示，翻拍片成本相对较低，同时创作也比较快，不用去原创，毕竟有个样本摆在那里，操作起来比较容易一些。但跨国翻拍难度很大，主要障碍来自于剧情、内容跟特定的时空环境、社会背景、文化风俗，包括人们的生活习俗等。跨国翻拍影片不仅要有文化眼光，还需要有相应的创作技巧，不是一件容易的事。

不过，翻拍本身并不是一种罪过。好莱坞也一直在全球范围内寻求好故事，解决本土创作者原创力和想象力不足的问题。翻拍自法国电影的《健听女孩》还成为第94届奥斯卡奖最佳影片。