勇气、坚韧和人性的考验-《巨鲸鱼》影评

文丨胖仔娱说

编辑丨胖仔娱说

电影《巨鲸鱼》是一部于2015年上映的冒险与灾难电影，由导演罗恩·霍华德执导，灵感来源于19世纪初一艘被一头巨大抢食性鲸鱼袭击的捕鲸船Essex号的真实故事。

影片以Nathaniel Philbrick所著的同名小说为基础，讲述了一群勇敢的捕鲸者在海上与一头巨大的抢食性鲸鱼搏斗的惊险故事。

电影的故事背景设定在19世纪初期的美国，捕鲸业是当时的一项繁荣行业。故事的焦点是Essex号，这是一艘捕鲸船，由经验丰富的船长George Pollard Jr指挥，他的二副是Owen Chase，一个富有经验但受制于社会地位的水手。

Essex号启航前往太平洋，追逐庞然大物鲸鱼，以获取宝贵的鲸油。然而，他们的航程在中途受到了一头巨大的抢食性鲸鱼的袭击。这头巨鲸鱼一次又一次地冲击着Essex号，将船体摧毁，迫使船员们背水一战。他们在茫茫大海中漂泊，生存艰难。

船员们被迫靠有限的食物和水资源度过数周的饥饿与绝望。他们在恶劣的海况中试图寻找陆地，但却陷入了更深的困境。同时，内部冲突和领导层与水手之间的紧张局势使情况变得更加危急。

在绝望的时刻，船员们必须面对巨鲸鱼的威胁，寻找食物，维护团队合作，以及在逃脱巨鲸鱼的追击中生存下来。故事强调了勇气、坚韧和人性的考验，同时也讲述了生存与团队协作的重要性。

在与巨鲸鱼的斗争中，幸存下来的船员终于被一艘英国船只所救。然而，他们已经经历了巨大的磨难，身心俱疲。电影通过他们的故事强调了人类在自然力量面前的脆弱性，以及对抗逆境的坚韧和决心。

电影以一个现代作家在追踪历史事件并采访幸存者后的情节作为结尾，这个现代作家对故事的影响留下了深刻的思考。《巨鲸鱼》的故事成为了历史中的传奇，同时也提供了关于人性、决心和生存的启示。

总的来说，电影《巨鲸鱼》通过讲述Essex号船员与巨鲸鱼的惊险故事，突出了人类在极端环境下的坚韧和决心，以及人与自然之间的关系。

电影强调了生存的重要性，同时也展现了人类在面对逆境时的勇敢和团队协作。这个故事基于真实事件，让观众深切思考了人性与自然之间的无尽挑战。

拍摄手法

电影《巨鲸鱼》的拍摄手法是导演罗恩·霍华德和摄影指导安东尼奥·罗西托的精妙合作，使观众亲身经历了19世纪的海上冒险和巨鲸鱼的袭击。这部电影采用了多种拍摄技巧，以增强视觉冲击力和情感深度。

电影通过精致的场景设计再现了19世纪的捕鲸业和海上航行。船只、海岸线、港口、城市等场景都经过精心建模和装饰，以呈现当时的历史氛围。这些场景在细节上的还原力使观众仿佛穿越回了那个时代，增加了电影的真实感。

电影中的大部分情节发生在海上，罗恩·霍华德导演采用了大规模的水上拍摄，以捕捉海上冒险的逼真感。他选择实际拍摄而非完全依赖特效，这使观众感受到了海浪、风暴和船只的摇晃，加强了电影的紧张感和戏剧性。

摄影指导安东尼奥·罗西托采用了高对比度的摄影风格，突出了电影的情感深度和视觉冲击力。这种风格在海上戏份和恶劣天气场景中特别突出，强调了角色的疲惫、紧张和决心。

电影中的巨鲸鱼和其他海洋生物是通过特效制作的，但导演和摄影指导巧妙地将特效与实景拍摄相结合，创造了令人信服的场面。这种结合使观众感受到巨鲸鱼的庞大和威胁，同时也保留了电影的真实感。

电影的剪辑是通过快速的切换和动态的场景切换来增加紧张感和戏剧性。在与巨鲸鱼的追逐戏份中，这种剪辑手法特别显著，使观众仿佛置身于船只与鲸鱼之间的危险情境中。

演员们在电影中出色地传达了角色的情感和心理变化。他们的表演使观众能够深刻理解角色在航海冒险和生存挑战中所经历的内心冲突、希望与绝望。

电影中使用了特写和广角镜头，以强调角色的情感和表情。特写镜头使观众更贴近角色，感受到他们的内心世界，而广角镜头则捕捉了壮观的海上风景，增强了视觉冲击。

电影的色彩在不同场景中有着微妙的变化，以突出情感和情节发展。从宁静的港口到汹涌的海洋，电影通过色彩的改变传递情感和紧张感。

电影中的动作场景充满了惊险和危险，导演罗恩·霍华德巧妙地安排了这些场景，以保持观众的紧张感和兴奋度。

总的来说，电影《巨鲸鱼》通过其令人印象深刻的拍摄手法，让观众亲历了19世纪的海上冒险和巨鲸鱼的袭击。

场景布置特点

电影《巨鲸鱼》的场景布置是导演罗恩·霍华德和制片团队的杰作，通过其精心设计的场景，成功地再现了19世纪的捕鲸业和航海冒险。这些场景为电影提供了历史的背景和情感的深度。

电影的开头以美国的港口城市为背景，包括了当时捕鲸业繁荣的海港。这些港口场景展示了19世纪初期的城市风貌，包括街道、建筑和码头。这些细致的场景设计让观众感受到当时的社会环境和捕鲸业的兴盛。

电影的核心是Essex号，这是一艘捕鲸船，也是故事的中心场所。导演通过详尽的船只场景设计，包括船体、甲板、船舱、帆和操纵设备，使观众感受到船员们的工作和生活条件。这些场景设计不仅再现了船上的紧凑空间，还强化了角色之间的互动和紧张氛围。

大部分电影情节发生在海上，这些场景设计包括了宽广的海洋、壮丽的风景以及汹涌的海浪和风暴。导演通过复杂的水上拍摄和模型船的运用，再现了海上航行的危险和挑战。这些场景设计提供了电影的视觉高潮，使观众亲临航海冒险。

电影中，Essex号遭到一头巨大的抢食性鲸鱼的袭击。这个场景的设计使观众感受到船只受损的程度，包括破裂的帆、船体的破损和混乱的船舱。这个场景布置传达了恐怖和危机感，突出了巨鲸鱼的威胁。

随着船员们在海上漂泊，他们最终登陆了一座孤岛，这些废墟和荒野场景设计包括了破旧的小屋、野生动植物和原始的自然环境。这些场景反映了船员们在绝望中寻找食物和庇护所的挣扎，以及在孤岛上生存的艰辛。

电影通过19世纪的装置和服装设计，再现了当时的社会和技术水平。船上的导航仪器、捕鲸工具、服装和设备都经过精心考究，强化了电影的历史感。

电影的后半部分发生在英国海军的救援行动中，这些场景包括了军舰、英国港口、军官和士兵。这些场景设计为电影的高潮和结局提供了背景，强调了船员们的困境和生存的可能性。

电影还融入了一些超现实元素，如角色的噩梦和幻觉场景。这些场景设计加深了角色的内心矛盾和情感体验，同时也增加了电影的戏剧性。

总的来说，电影《巨鲸鱼》的场景布置是电影的关键元素之一，为观众提供了历史的背景和情感深度。

港口与城市场景、Essex号捕鲸船、海上冒险、废墟与荒野、19世纪装置和服装、英国海军与救援场景以及超现实元素，都为电影增色不少，使观众深陷在19世纪的捕鲸业和航海冒险中。

这些场景设计传达了历史感、戏剧性和视觉吸引力，使电影成为一部视觉和情感上令人难以忘怀的冒险之旅。