现代舞诗剧《诗忆东坡》成都上演

融合中西展现东坡意境

现代舞诗剧《诗忆东坡》成都上演

《诗忆东坡》剧照。

12月8日-10日，由中国编舞艺术家沈伟担任总导演，苏鹏、刘洁、曾焕兴、盛浩哲、左思远等主演的现代舞诗剧《诗忆东坡》，在成都城市音乐厅上演。该剧抛却传统叙事，融合诗词、水墨画、书法、篆刻、古琴、戏曲、武术、颜色、装置艺术等元素，以音、舞、诗、画的综合视听体验，提炼中国古典哲学和美学精粹，带领观众走进一场中西相融的综合艺术场域，展现千年东坡的意境和心绪。

呈现一种诗意的舞蹈语言

在沈伟看来，“这部戏不仅是对传统的再现，更是将艺术理念推向新领域的尝试。”于是，他从苏轼3000多首诗词中提取了《浣溪沙》《念奴娇·赤壁怀古》《江城子》《水调歌头》《望江南·超然台作》《定风波》等代表人生态度的篇章，并融入苏东坡画作《潇湘竹石图》等，追忆东坡留存于世的多面人生底色。

除了总导演、编舞、编剧，沈伟还是视觉总监、舞美设计、服装设计、造型设计，“它不仅仅是宋代的表现，还展现了现代美学感受、质感和自然语境。观众可以通过观看舞蹈、音乐、灯光、服装、布景等方面的呈现来感受这种现代性。”他希望“通过东坡的诗词与舞蹈艺术，为中华优秀传统文化和世界文化的发展添上有价值的一笔”。

舞台上，一众舞者精湛的舞蹈表演和极致的身体控制力，也收获了不少好评。有观众点赞：“既有现代感，又不失古典韵味，动作行云流水，柔美而富有力量，当我们与东坡神交时，我们亦在与东坡共舞诗意。”

苏东坡扮演者苏鹏接受华西都市报、封面新闻记者记者采访时表示：相比话剧、音乐剧等其他艺术形式，舞蹈更强调情绪化、情感化、意象化和抽象化的表达。“我们是现代舞诗剧，现代舞讲究突破与创新。《诗忆东坡》站在舞蹈本体的角度，运用了更多更新鲜的表达，融合了更多元的舞蹈肢体语言，跟东坡先生的诗词进行了有机的链接。”

在角色塑造方面，“《诗忆东坡》没有局限于传统的戏剧化描述苏东坡生平事迹的方式，而是通过苏东坡的典型诗词及其所传递的文化精神、情感和对生命的感悟，以及演员对肢体的看法和形式的创造，表现出一种诗意的舞蹈语言。”在诠释人物的过程中，苏鹏对苏东坡的理解也越发深入，“东坡先生是一种非常可爱的，并且带有一丝内省的，对事物看法有多样性的状态。”

《诗忆东坡》还呈现了苏东坡与结发妻子王弗之间的一段跨越生死的心灵之舞。在王弗的扮演者刘洁看来，“他们俩的缘分从一开始就充满了浪漫与传奇。”无论是“唤鱼联姻”的千古爱情佳话，还是“十年生死两茫茫”生死相隔、却始终难忘的情感，“王弗在苏东坡心中占据了无法替代的地位。她不仅是他生活上的伴侣，更是他诗词上的知己。”舞台上，刘洁用长长的头发蘸墨，描绘出阴阳两隔的深情与思念。

从东坡诗词中找寻共情

以诗为引、以追忆启幕的《诗忆东坡》，始终唯美与克制地呈现深沉内敛的情感与思绪。现场《忆故人》《酒狂》《阳关三叠》《秋水》《神人畅》等古琴演奏对古人精神的回溯，以及与《失乐园》《戏如人生》《江城子》等交响乐互动产生的空间感，更是让人在历史与现代中穿梭。该剧排练总监林辰直言：“这台戏的定位为现代舞，但它不光有舞蹈、诗歌，还融合了书法、古琴等，这些都是我们优秀传统文化的精髓。”

这种灵动感与对话感，也正是主创团队所追求的。“《诗忆东坡》最大的特点是它没有去讲述东坡的历史和人物故事，而是从他的诗词里面去找他的精神内核跟我们现代人有什么共鸣、共情的地方。”林辰希望可以通过舞者的表演，传递“一种人的生命豁达感和况味感”，让观众感受到“春夏秋冬的轮替感”和“不同人生的生命感”。

值得一提的是，现代舞诗剧《诗忆东坡》还集结了国内外顶尖艺术家团队：由沈伟与中国电视艺术委员会副秘书长、国家一级编剧、电视剧“飞天奖”评委郭长虹共同编剧，由国际著名旅法华人作曲家、2008北京奥运会开幕式音乐总监陈其钢担任作曲和音乐总监，由2008年北京奥运会开幕式、残奥会闭幕式灯光设计萧丽河担任灯光设计，由中国书法院副院长、博士生导师、央视《中国书法大会》学术嘉宾杨涛担任书法篆刻设计，中央音乐学院古琴家赵晓霞现场抚琴。

同时，该剧还聘请中国舞蹈家协会第十一届主席冯双白，四川省文联名誉主席、中国非物质文化遗产保护协会副会长郑晓幸，中国国家画院院委张晓凌，北京师范大学党委常委、副校长康震，知名导演、编剧周七月，北京美术家协会副主席、北京画院院长吴洪亮担任艺术顾问，分别从舞蹈、书画、文学研究等文化多方面，为剧目创制保驾护航。

据悉，此次成都站演出之后，《诗忆东坡》将于12月15日-16日亮相陕西大剧院。

华西都市报-封面新闻记者荀超图据东方演艺集团